相信很多朋友在剪輯影片的時候都不知道怎么才能剪輯出好的作品,一般來說不管你在剪輯什么類型的影片,都需要密切關(guān)注故事情節(jié),只要有意義,就不要害怕修改劇本,你要知道剪輯作品首要的是能夠吸引眼球讓人完整的看完作品。今天主要給大家分享一些電影剪輯技巧,希望對你們有一定的幫助!
電影剪輯5個小技巧:
1.緊湊的編輯
整體的專業(yè)方法是剪輯緊張場面但不使之過分剪短。這意味著在演員的對話中,要減少不必要的停頓;縮短每句話中間的空格,甚至刪掉一些長而不重要的對話。但是在剪掉對話之前,先征求導演的意見。
通常,我的方法是在一開始就剪掉準確的版本,而不是一開始就剪掉一部較長的電影。大多數(shù)觀影者的注意力持續(xù)時間不到90分鐘,這是一部典型電影的時長。
如果電影在次剪輯后大約100分鐘,你基本上要把它剪輯到90分鐘,使電影更緊湊。但如果初剪完后電影長達兩個小時甚至更長,那就需要“動大手術(shù)”了。
2.臨時音樂
許多編輯師喜歡使用臨時背景音樂來編輯電影,使用臨時音樂作為占位符。
在這里,我有兩個理由不提倡它。
第 一:一旦人們愛上了臨時音樂,就很難找到合適的音樂。
第二:臨時音樂會成為你的“精神支柱”。當你有一個無聊的場景配上有趣的音樂時,你會更懶于找其它音樂。
3.請勿使用法網(wǎng)編輯方法
當初的法網(wǎng)電視劇采用了一種特殊的編輯對話方式:聲音與畫面完全同步,沒有重疊。
常用的方法是:剪一張圖片——一段對話——剪一張圖片——一段對話——剪回一張圖片,就這樣一直輪流剪輯下去。
4.協(xié)調(diào)
使用手勢、道具、視線或定位是切割的一種方式。
但沃爾特·默奇(waltermurch)表示,盡管整體的專業(yè)方法是讓情感流動,或切斷流暢的敘事節(jié)奏,但技術(shù)編輯并非如此;但也絕不可忽略,因為動作不相配會讓觀眾難以入戲。然而,一位編輯朋友經(jīng)常告訴我,“過于強調(diào)匹配會限制剪輯。”
如果觀眾能完全參與到劇中,他們往往會忽略那些鏡頭的不連續(xù)。編輯的工作就是讓觀眾盡可能地參與到故事中來。
5.移動拍攝鏡頭
移動鏡頭是拍攝動作片的主要方式;這可以是軌道相機,螺旋臂相機,相機穩(wěn)定器,或手持相機。動作片通常呈現(xiàn)緊張的氣氛;當我剪輯一部電影的時候,我喜歡在鏡頭移動的時候剪輯,確保一個接一個的鏡頭都在運動,但是很多導演不同意;他們更喜歡在相機開始移動前或停止移動后進行剪輯。
以上就是剪輯影片的幾個小技巧,對你有沒有幫助呢?如果你想學習剪輯可以了解一下紅瓜子傳媒學院,有最 新、全面的剪輯技巧學習,帶你一步步學會剪輯。